(圖片來源：臺灣豫劇團提供)

1949年後，大批來到臺灣的移民引進了中國多種的地方戲。他們組織同鄉會交流情誼，藉由業餘戲曲社團的演唱、表演，流洩圍困胸臆的鄉愁。有些劇種有較多的職業藝人來臺，便可能自組班社，進行商業演出，例如曾經盛行一時的越劇。而今時光流淌逾一甲子，隨著長者凋零、後繼乏人，戰後來臺、仍能經常登場的中國劇種，除了公部門的支持外，也因不乏傑出表演者與觀眾基礎方能延續，豫劇便是其中一例。

從大陸到越南，直至臺灣落腳，「臺灣豫劇團」在張岫雲等前輩的苦心孤詣下，培育出「豫劇皇后」王海玲等演員，1996年自軍中劇團改隸教育部後，積極進行兩岸豫劇交流、上演新編大戲、兒童歌舞豫劇等，近年改編莎士比亞的劇作推出「豫莎劇」，邀請電影或現代劇場的編導參與創作，積極進入校園推廣，……處處可見其想讓廣大的觀眾接受豫劇的努力。在政府組織改組後，該劇團今歸屬文化部傳藝中心。

「臺灣豫劇團」4月底將先在「高雄春天藝術節」首演60年團慶節目《巾幗‧華麗緣》，並於5月母親節檔期在臺北國家劇院演出。編劇施如芳自言：本來僅想要為王海玲寫齣獨腳戲，沒想到竟牽扯了古今中外至少28個被戰爭折騰出名號的女人。

1969年王海玲和豫劇隊在陽明山中山樓演出《楊金花》，獲上層高度肯定，促成豫劇隊正式被國防部納入陸戰隊編制。勞軍是軍中劇團的必要常務，不管是艱辛或快樂的記憶，都令團員難以忘懷，《巾幗‧華麗緣》以此經驗出發，劇中王海玲將演繹性格迥異的楊玉環、呂雉、穆桂英，青年演員則連結起臺、日、中、希臘戰爭故事中的阿市、李香蘭、孫尚香與海倫，將事件打破時空重新組合。

倘若覺得只看到劇中女性的部分不太過癮，今年下半年豫劇團的「女人當家」系列，將搬演《楊金花》、《三打陶三春》、《梅龍鎮》，個個性格明晰，足以解饞。