文化部iCulture

東倚蔚藍的太平洋，西傍崇偉的中央山脈，台東縣因為開發較晚，所以保有純樸自然風光和豐富原住民文化，但也因為產業不發達，部落居民經濟相對處於弱勢。台東縣原住民族全人發展關懷協會是由教會成立的社會福利組織，多年來深入部落關懷弱勢，扶助文化和產業發展。當他們了解到部落工藝創作者的潛力和困頓，於是以原有的社福互助機構為基礎，以結盟方式建立工藝平台。近年來，協會更獲得社區工藝扶植等政府補助，從族群文化傳承、工藝技術提升、美學設計學習和擴大行銷推廣等，多面向協助部落工藝職人成長發展，並且累積出豐碩的成果。

【深入部落協助弱勢族群】

根據近年來國際上的研究，認為台灣是南島民族的起源地。台東縣擁有阿美、卑南、魯凱、布農、排灣、雅美（達悟）、噶瑪蘭等七大原住民族群，總人口約占全縣的三分之一，保有豐富多元的文化風貌，可以說是原住民文化的寶庫。近年來，台東「部落文化」逐漸形成一種在地美學趨勢，工藝創作各自存在鮮明獨特的樣貌，展現原住民族的美感意識。這些蘊含文化特色的工藝品，來自隱藏部落中默默努力的手作職人，但是他們之中能靠手工藝維生的少之又少，於是生活經常擺盪在創作與困頓之間。

台東縣原住民族全人發展關懷協會長年深入部落，自教會服務工作開始，協助部落解決各項困境，包括原住民族傳統文化復興、「還我土地」社會運動，以及主體權益、弱勢家庭、婦女暨兒童的全人照護，並從社區營造精神出發，成為陪伴部落的好夥伴。近年來，協會致力幫助台東各部落找出工藝特色，記錄傳承族群文化，藉由傳統工藝的發掘與傳習，加上創新設計思維的導入，產製原住民族風格的產品，改善部落經濟生活。

協會設立的原社手創生活館，九十七年冬天進駐台東糖廠「文化創意產業園區」，白色的建築是糖廠倉庫活化再利用，室外別致的金工藝術裝置在藍天綠地間伸展身姿，走進歷史氛圍的高廣室內空間，大片竹編映入眼簾，這裡大致分為飾品區、生活精品區和琉璃燒製體驗區，琳瑯滿目的手工藝品，展現各自文化丰采。這處台東原住民工藝的「聚點」，既是結合各部落工坊的共同展銷平台，也是幫助原住民手作職人突破瓶頸的工藝產業平台。

【工藝平台串連手作職人】

九十九年，台東縣原住民族全人發展關懷協會第三度參與社區工藝扶植計畫，執行「工藝光點聚落──創意平台計畫」，在現有的工藝平台上，以部落手作職人為主軸，傳承原住民傳統工藝，協助他們學習自己的文化、詮釋自己的文化，創作具有族群識別度的產品，才能與大量粗製的觀光商品有所區隔。

工藝平台的運作，串連部落社群、工藝職人和展現空間。向內，藉由主題課程學習，讓工藝職人成為部落傳統知識的延續力量，透過平台空間的建立，串起部落工藝職人與耆老的相互合作，成為對外溝通與對話的管道，形成區域型的工藝生活風格。向外，藉由陳列展示於平台空間的工藝作品，吸引參訪者產生好奇、學習、體驗的興趣，進而認識部落傳統文化生活的演變脈絡。平台也提供對外商業推廣聯結的管道，協助工藝職人經營管理的訓練，並強化與設計師對話、共同設計產品的能力。

在這樣的運作機制下，九十九年除了舉辦一系列文化、技術、設計課程和參訪活動之外，共有原社手創工作室、I.li工作室、子郁工作室、秋芳工作室、撒根恩手工創意彩繪等五個工坊，參與開發十二款新產品。

【共同開發特色文創產品】

「原社手創工作室」的特色是以「東台灣卡塔文化」為創作重點。所謂「卡塔」就是被日本人稱為「蜻蜓珠」、漢人叫做「琉璃珠」的珠子，它最真實的排灣族名字qkata（卡塔），意為「美麗的果子」，是天神送給排灣人的禮物，記載著排灣人與自然共生的法則，世代族人應有的品德、可歌可泣的愛情故事，以及神聖的祖靈祈儀和信仰。

原社手創工作室的創作不只有卡塔，也擴充及服飾、電子產品保護套、禮品等。設計的「原色印象」系列，曾獲得台灣原住民族博覽會文創產品競賽的「最佳創意品牌潛力獎」。「原色印象」的創意由傳統服飾的花布邊飾發想，凸顯台東地區原住民族意象風格，並以特殊的服裝色彩配比營造出不同族群的色感。新開發的三組件文化禮品，包括文具便利袋、布書衣和名片夾，以及其包裝設計和行銷設定。

「I.li工作室」的工藝特色為阿美族傳統工藝毛球和月桃創意編織。工作室設計概念完整，月桃產品技術成熟，而且產品文化識別度高。月桃材質少見於主流市場，卻常被原住民用來編製器物。這次設計產品名稱為「總統的菜籃」，靈感來自馬英九總統到台東拜訪世界百大名人陳樹菊時，希望能提著具有台東風味的「菜籃」。開發完成的品項包括月桃公事包和月桃休閒包。

【傳統圖騰化身時尚元素】

由李惠美主持的「子郁工作室」，擅長阿美族服飾與生活用品製作。阿美族沒有特別華麗的工藝裝飾圖紋，卻有如同工業設計般的實用造型工藝美學，每個生活器物皆以「人」的使用便利、持久為基本考量。這次開發的隨身皮夾，結合月桃的硬挺、豬皮的柔軟和接縫繡法；電子產品背包構想來自以前的揹籃，強調月桃可塑輕便的優點；時尚流行腰包以月桃編織結合皮革，顯得年輕有型。

「秋芳工作室」的工藝項目是織繡、拼布縫紉，對於卑南族石生傳說的部落──卡地布（知本）的圖騰文化最為熟稔，擅長讓古老圖騰重現在現代生活中。她們設計的「卑南族十字繡──隨身系列」，品項包括布品工作包、休閒包，靈感來自卑南族服裝上的刺繡，運用傳統配圖方式作為設計基底，呈現卑南族的藝文氣息。

「撒根恩手工創意彩繪」將排灣族圖騰擴大運用在任何能畫上圖案的物品，百步蛇、太陽等傳統圖騰，經過抽象化、活潑化，以色康筆彩繪在手機、電腦、衣服、牛仔褲、書包……，凸顯個人化的品味，大受年輕族群歡迎。設計產品「踏實踏石──環境文化系列」，獲得原住民文創產品競賽的「創意設計獎」，品項包括石板綠栽杯墊、回收瓶石板燈。

【研習參訪提升經營能力】

另一方面，工藝平台持續提供傳統文化和工法技能的研習提升機會，包括拜訪耆老和田野調查、邀請知名工藝師駐點交流、參訪經營有成的文創工坊。文化田野課程的持續進行，目的在強化工坊的文化涵養與傳統知識，增加創意發展以及文化詮釋能力，使產品更加具有教育性及豐富性。關鍵技術的應用訓練，則在於提升工坊原有產品的精緻度與價值感，改善製程並降低成本。

期間舉辦的「部落工藝學堂進修班」，重點課程包括撒古流的工藝老師許坤仲vuvu，介紹番刀與鼻笛製作工法；金屬影舞者黃師傅駐點示範的彈性鋼線金工創作課；以及西屹設計團隊的創意設計課程。學員涵蓋四個部落青年會組織、六家個人工作室，總計三十一人參與。

在文創產品設計案例觀摩方面，規畫拜訪多處文創工坊，包括「排灣傳統工藝之都」三地門鄉，這裡的部落工藝發展二十年以上，人才輩出，技藝成熟，舉凡工坊經營、文化提升、空間營造、結合餐飲、藝術造街等方面，有很多值得學習的地方；「三和瓦窯」活化歷史建築，以吸引人的體驗遊程創造產品外的營收；「苗栗泰雅染織村」深入文化傳承，精神可佩，並且透過影像紀錄與數位建構，讓泰雅族傳統轉化為現代鮮活的文化資產。此外，學員還趕在「台灣設計師周」展覽的最後一天，觀摩學習策展主題、空間布置以及產品發想等。

【共燃部落文化創意光點】

在這段計畫執行期間，完成了八百人次的工藝體驗，人才培訓七十人，產品開發十二件，增加就業人數七人，估計產值約一百五十萬元。為了讓工坊產品獲得更好的銷售成績，工藝平台在台東豐年機場航空站設置原住民主題產品專區，在台東文創商圈──鐵花村慢市集、河南省丹尼斯百貨台東特產行銷展中設攤共同行銷，並且與史前文化博物館教育資源中心合辦專題活動。

工藝平台的展售概念，是在行銷場域中注入地方及原住民文化觀點因素，將展示銷售空間化成小型劇場一般，形塑部落文化氛圍，透過空間陳列成為介紹部落文化特色的好場所，完整將深刻的族群文化意涵和工藝故事，藉由展售的工藝品散播出去。

如今，台東原住民工藝產業的整合已見成果，有二十五個部落工坊加入互助平台，不同族群的手作工藝職人，共燃起部落文化創意的光點，傳遞世世代代累積的族群智慧，溫暖彼此，也溫暖愛好原住民工藝者的心房。這個集結在一起的工藝光點聚落，將繼續努力體現台東原住民本土特色，最終達到自力發展文創產業的目標。